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Los Black Jeans (Camisas Negras)

Posted in los sesenta with tags on septiembre 28, 2008 by edmolin657
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Los Black Jeans / Camisas Negras
 
De acuerdo a Diego de Cossío, “…(éste) grupo pionero del rock mexicano, formado un poco antes de 1958, y desde este año hasta 1960-1961, quedó integrado los definitivos “BLACK JEANS”, luego cambiamos de nombre a “CAMISAS NEGRAS”. Lo formamos Diego de Cossío (fundador y guitarra requinto), Juan Manuel de Cossío (fundador y batería), Carlos Loftus (fundador y bajo eléctrico), César Roel (vocalista y guitarra acompañamiento) y después integramos a Javier de la Cueva (piano y vocalista).
 
Completamos el repertorio para el LP. Quedó finalmente grabado y lanzado al mercado en Julio de 1960. Incluímos La Bamba, el Osito Teddy, Que Noche Pasé, Zapatos de Ante Azul y Los Tirantes del Delantal. Para las baladas, se invitó a Los Hermanos Carrión y a Leda Moreno a participar haciendo coros. César invitó a su hermana Karen para lo mismo. El hizo la letra de Fiebre y pidió incluirla. Yo le hice el arreglo de guitarra. Carlos y Juan Manuel, aprovechando sus conocimientos de Jazz la tocaron bellamente. No hubo piano. Javier tocó las claves. En opinión del grupo, Fiebre fue la mejor interpretación de César en el disco. Ya con Javier en el Piano, Los Black Jeans/Camisas Negras, quedamos mucho mejor equipados para reanudar los éxitos. En Agosto, Manuel Loco Valdés nos invitó a participar en un superevento de Rock and Roll en el Cine Variedades en el D.F. Alternamos con los grupos del momento y para variar, destacamos como el grupo con el mejor sonido y el mejor acoplado. Johnny Laboriel, como siempre, se llevó las palmas. Fue la ocasión en que Javier de la Cueva se perfiló como el mejor pianista de Rock.”

 

 

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Sobre lo del cambio de Black Jeans a Camisas Negras: “..En 1958 a Discos Peerless no le interesaba mayormente el Rock´n roll, tanto que a la entrada de la disquera tenían un poster inmenso de Pedro Infante….ahí empezó nuestra lucha. El director se llamaba Panchito González y nuestro director artístico era Fidel Lavista, por lo visto con no muy buena vista. Sin embargo, a jalones nos grabaron “La Batalla de Jericó” y “La Cucaracha” y esas dos fueron las primeras melodías de rock en español en ser grabadas por jóvenes mexicanos para jovenes mexicanos. A Peerless le cabe el mérito de ser la primera disquera en lanzar al mercado rock en español y a Discos Musart la segunda. Contrario a lo que se cree, NO fue Orfeón en ser la primera en lanzar al mercado el rock en español. El LP de los “Locos del Ritmo” lo grabaron a principios de 1959 y lo tuvieron enlatado por varios meses. Se decidieron a lanzarlo viendo el éxito de “La Hiedra Venenosa” (Rebeldes del Rock) y luego de “El Tigre” (Camisas Negras). Le siguió discos Columbia con los “Teen Tops”. Todo se desató en pocas semanas…..lo demás ya es historia”.  

 

 

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El grupo se desintegró a principios de 1961. ¿La causa? Juan Manuel se salió del grupo. César tardó meses en audicionar como solista para Discos Orfeón. Carlos se dedicó a la publicidad y Javier se integró con ‘Los Hooligans’. Yo de inmediato me integré con ‘Los Sinners’ y luego con ‘Los Hermanos Carrión’. Con ‘Los Sinners’ grabé “La Novia de mi mejor amigo” y “La Batalla de Nueva Orleans”. Hicimos una gira a Nogales y luego salí del grupo para dedicarme al 100% a Los Carrión y posteriormente a mi carrera de solista.

 

 

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Los Rebeldes del Rock

Posted in los sesenta with tags on septiembre 28, 2008 by edmolin657

Surgieron como grupo a finales de 1958 en el Distrito Federal. En sus inicios se hacían llamar Los Reyes del Rock, nombre que cambiaron a sugerencia del famoso actor-cómico y empresario del teatro “Follies” Jesús Martínez “Palillo” quien consideró que Los Rebeldes del Rock era mas apropiado para el movimiento que empezaba a tomar gran fuerza en nuestro país.

Ya como Los Rebeldes del Rock crearon un estilo propio basado en un ritmo llamado Calipso Rock que los identificó de inmediato con la juventud de aquellos días. Sus integrantes originales fueron:

JOHNNY LABORIEL ( Cantante )
MARCO POLO TENA ( Bajo )
GUILLERMO AMERICO TENA ( Requinto )
WALDO TENA ( Acompañamiento )
PACO “ABUELO” DOMÍNGUEZ ( Piano )
JOSE MARIA “CHEMA” SILVA ( Batería )

En 1960 sale a la venta su primer disco de larga duración grabado para el sello Dimsa Orfeón, con este Long Play llegan a los primeros lugares de popularidad e inician su exitosísima carrera con giras en todo México, Centro y Sudamérica, así como presentaciones en televisión.

Y es que curiosamente todas las canciones incluidas en este disco fueron hits como: La Hiedra Venenosa, Rock del Angelito, Melodía de Amor, Danny Boy, Siluetas, etc. Para el año siguiente, 1961 aparece su segundo LP con el que incrementan su lista de éxitos con temas como La Chica del Calendario, Cuando Florezcan los Manzanos, Yakety Yak, Bote de Bananas, etc.

Durante 1962 y 1963 aparecieron nuevamente en los primeros lugares con canciones como: Corre Sansón Corre, Todo ha Terminado, Nena ¿Bailamos Twist?, Me llaman Popeye, Un beso puede Cambiar al Mundo, Ya No y otras.

En 1964 Johnny Laboriel deja a Los Rebeldes del Rock para probar suerte como solista, su lugar lo ocupa Roberto Baby Moreno quien vuelve a colocar al grupo con nuevos éxitos, siendo Muévanse Todos el más importante.

Actualmente Los Rebeldes del Rock continúan presentándose en toda la República Mexicana con muy buena aceptación, arrastrando a nuevos y viejos fans que recuerdan con cariño sus grandes éxitos.

Los Rebeldes del Rock, son una leyenda viviente que al lado de Los Teen Tops, Los Locos del Ritmo, Los Camisas Negras, Hnos. Carrión, Crazy Boys, Hooligans y muchos otros, escribieron las más brillantes páginas de los inicios del rock’n roll en nuestro país.

Los Hooligans

Posted in los sesenta with tags on septiembre 28, 2008 by edmolin657

 

La carrera de Los Hooligans inicia en Noviembre de 1960 cuando ganan un concurso organizado por Radio Éxitos y Discos Columbia. Del mismo concurso, surgieron también otros grandes grupos del rock’n roll sesentero: Los Loud Jets, Los Spitfires, Los Sparks y Los Blue Caps.

Tomaron su nombre de los famosos Hooligans que ayudaron a Polonia en su lucha por la libertad contra los invasores nazis en la segunda guerra mundial y originalmente estaban integrados de la siguiente manera:

RICARDO ROEL ( Cantante )
HUMBERTO CISNEROS ( Requinto )
ENRIQUE AMPUDIA ( Bajo )
LUIS FELIPE CISNEROS ( Batería )
JAVIER DE LA CUEVA ( Piano )

En la primera etapa grabaron cuatro discos de larga duración para discos Columbia con la voz de Ricardo Roel, hermano de César Costa. De su primer LP colocaron varios éxitos en los primeros lugares de popularidad: Agujetas de color de rosa, Money Honey, Adiós a Jamaica, Hotel de los corazones rotos, Al final, Acapulco Rock, En medio de una Isla, No está aquí, etc.

Para su segundo disco de larga duración ingresan Johnny Ortega en el bajo y Alejandro Velázquez en el piano, aquí solo destacan con unos cuantos temas: En el baile, Nena yo te quiero, Alley Oop, Silbando Rock y La pluma de mi tía. En sus otros discos tuvieron solamente medianos éxitos, Difícil de atrapar y Hooligan Twist. En 1962 Ricardo Roel cambia su apellido por el de Roca y se lanza como solista destacando con varios temas como Granito de Arena, Campanitas, Linda Muchachita, Sospechas, etc. (ver sección Los Baladistas).

A partir de 1963 el grupo entra en su segunda etapa y firma contrato con Discos Orfeón, ingresa también Micky Salas en la batería y nuevamente se colocan en los primeros lugares con Johnny Ortega como vocalista. Despeinada, Bat Masterson y Para cuando Joven son sus primeros hits de este periodo; les siguieron El Secreto (1964), El Gato Loco (1965), Juanita Banana (1966) y Judy con Disfraz (1968). Los Hooligans participaron en varias películas como La Edad de la Violencia y algunas otras, así como en innumerables programas de televisión destacando el legendario Discoteque Orfeón a Go Go.

A lo largo de su vida artística desfilaron varios otros elementos en el grupo como John Richards (bajo), Jorge Vargas (acompañamiento), Adolfo Fito Girón (vocalista) y otros que hicieron del grupo uno de los favoritos en aquellos años maravillosos gracias a su perfecta interpretación y a su alegría en el escenario.

carrera de Los Hooligans inicia en Noviembre de 1960 cuando ganan un concurso organizado por Radio Éxitos y Discos Columbia. Del mismo concurso, surgieron también otros grandes grupos del rock’n roll sesentero: Los Loud Jets, Los Spitfires, Los Sparks y Los Blue Caps.

Tomaron su nombre de los famosos Hooligans que ayudaron a Polonia en su lucha por la libertad contra los invasores nazis en la segunda guerra mundial y originalmente estaban integrados de la siguiente manera:

RICARDO ROEL ( Cantante )
HUMBERTO CISNEROS ( Requinto )
ENRIQUE AMPUDIA ( Bajo )
LUIS FELIPE CISNEROS ( Batería )
JAVIER DE LA CUEVA ( Piano )

En la primera etapa grabaron cuatro discos de larga duración para discos Columbia con la voz de Ricardo Roel, hermano de César Costa. De su primer LP colocaron varios éxitos en los primeros lugares de popularidad: Agujetas de color de rosa, Money Honey, Adiós a Jamaica, Hotel de los corazones rotos, Al final, Acapulco Rock, En medio de una Isla, No está aquí, etc.

Para su segundo disco de larga duración ingresan Johnny Ortega en el bajo y Alejandro Velázquez en el piano, aquí solo destacan con unos cuantos temas: En el baile, Nena yo te quiero, Alley Oop, Silbando Rock y La pluma de mi tía. En sus otros discos tuvieron solamente medianos éxitos, Difícil de atrapar y Hooligan Twist. En 1962 Ricardo Roel cambia su apellido por el de Roca y se lanza como solista destacando con varios temas como Granito de Arena, Campanitas, Linda Muchachita, Sospechas, etc. (ver sección Los Baladistas).

A partir de 1963 el grupo entra en su segunda etapa y firma contrato con Discos Orfeón, ingresa también Micky Salas en la batería y nuevamente se colocan en los primeros lugares con Johnny Ortega como vocalista. Despeinada, Bat Masterson y Para cuando Joven son sus primeros hits de este periodo; les siguieron El Secreto (1964), El Gato Loco (1965), Juanita Banana (1966) y Judy con Disfraz (1968). Los Hooligans participaron en varias películas como La Edad de la Violencia y algunas otras, así como en innumerables programas de televisión destacando el legendario Discoteque Orfeón a Go Go.

A lo largo de su vida artística desfilaron varios otros elementos en el grupo como John Richards (bajo), Jorge Vargas (acompañamiento), Adolfo Fito Girón (vocalista) y otros que hicieron del grupo uno de los favoritos en aquellos años maravillosos gracias a su perfecta interpretación y a su alegría en el escenario.

Los Locos del Ritmo

Posted in los sesenta with tags on septiembre 28, 2008 by edmolin657

Sin duda Los Locos del Ritmo son uno de los mejores grupos surgidos en la generación de los años 60’s. Se iniciaron en 1958 bajo el nombre de Pepe y sus Locos e incluían en su formación a Toño de la Villa, Pepe Negrete, Álvaro González, Alberto Figueroa y José del Río. Participaron en La Hora Internacional del Aficionado famoso programa de la época, obteniendo el Primer Lugar y ganando con ello el derecho de viajar a Nueva York para concursar en el Show de Ted Mack, donde consiguieron un honroso Segundo Lugar.

En 1959 el grupo toma una nueva configuración con la inclusión de Rafael Acosta en la batería y Jesús González en el requinto, quienes junto con el cantante original Toño de la Villa, el acompañamiento de Álvaro González y desde luego el pianista y fundador Pepe Negrete graban su primer disco de larga duración para la marca Dimsa Orfeón con el nombre de los Locos del Ritmo.

De éste Disco surgieron exitosas canciones como: Un Gran Pedazo de Amor, Nena no me Importa, Yo no soy un Rebelde y la bellísima composición de Rafael Acosta: Tus Ojos. Debido al gran éxito del grupo, en 1961 sale a la venta su segundo LP que incluía canciones como Chica Alborotada, Aviéntense Todos, Cuatro Ases de Amor, Que Voy a Hacer, Haciéndote el Amor, Pólvora y otras que reafirmaron a los Locos como el grupo musical mas espectacular por su sonido diferente y sus vistosas coreografías. En éste álbum se puede apreciar la inclusión de dos nuevos elementos; Mario Sanabria en el bajo y Manuel José López Reyes el Che en la guitarra de acompañamiento.

Lamentablemente el 05 de Mayo de 1962, cuando los Locos del Ritmo se encontraban en la cúspide de la popularidad, fallece su cantante Toño de la Villa víctima de cáncer en la garganta. Esto afectó emocionalmente a Pepe Negrete quien decide abandonar al grupo originando la entrada de dos ex integrantes de Los Rippers: Gustavo Salcido como cantante y Lalo Toral en el piano.

Durante este año, los Locos regresan a los estudios de grabación y a los escenarios con nuevos éxitos como Me Botó, La Bomba, La Mantequilla, Donde Vas, Camina Derechito, Tan Sólo un Mes, El Huracán, etc. que les dan permanencia incluso durante 1963, año en el cual continúan como uno de los mejores grupos del país.

En 1964, los Locos vuelven a cambiar de cantante y con ello retoman los primeros lugares de popularidad gracias a una bonita balada del argentino Palito Ortega, grabada con la voz de Manuel José López Reyes el Che, Sabor a Nada. Para el año siguiente 1965, el grupo siguió grabando, aunque con menor éxito ahora con Gastón Garcés como cantante.

En la actualidad se encuentran divididos por problemas en la titularidad del nombre, el cual aparentemente pertenece a Rafael Acosta. Sin embargo los Locos del Ritmo son y seguirán siendo para nosotros, todos aquellos que pertenecieron en alguna época al grupo y quienes grabaron sus mayores éxitos: Toño de la Villa; Pepe Negrete; Mario Sanabria; Rafael Acosta; Chucho González; Manuel José López Reyes; Gustavo Salcido; Lalo Toral; Álvaro González; José del Río; Javier Garza y Gastón Garcés. Esperamos que algún día se vuelvan a reunir para hacernos recordar sus espectaculares e inolvidables shows de antaño.

Oscar Madrigal

Posted in los sesenta with tags on septiembre 28, 2008 by edmolin657

 

 El 12 de mayo de 1944 en la ciudad de México nació uno de los baladistas mas queridos del rock romántico: Oscar Madrigal.

Desde muy pequeño mostro aptitudes para las cuestiones artísticas, estudio parte del bachillerato en Estados Unidos y lo culminó en México, donde también estudio Ingenieria en la UNAM. Además logró ser un destacado deportista, dentro del buceo y el golf, incluso con este útimo obtuvo varios trofeos y formó parte del equipo mexicano durante 3 años consecutivos.

Su nombre verdadero es Jaime Escudero Hinojosa, y a pesar de su corta carrera logró colocarse dentro de los primeros lugares de popularidad en los años sesentas. Sus primeros éxitos fueron: Mi último verano, Pequeña Diana, Que clase de amor es y Rumores, grabadas para la compañía discográfica Gamma.

A pesar de no poseer una gran voz, su estilo interpretativo así como su carisma personal hicieron que pronto se colocara entre los baladistas preferidos de la época dorada.

Participó en muchos programas de televisión y filmó algunas películas, destacando La Edad de la Violencia al lado de César Costa, Alberto Vázquez, Manolo Muñoz, Julissa y el primer actor Fernando Soler.

En 1962 graba el que seria su mayor éxito: Cosas, cover del gran hit de Bobby Darin que lo lleva al primerísimo lugar. Ese mismo año se consolida con Camina Derechito y Ruby Baby para posteriormente retirarse del ambiente artístico. Actualmente se dedica a actividades empresariales

Alberto Vásquez

Posted in celebridades, los sesenta with tags , on septiembre 16, 2008 by edmolin657

Alberto Vazquez un valor de la balada rock más popular de todos los tiempos, hombre de gruesa y definida voz que ha cautivado a miles de fanáticas, las mismas que lo siguen admirando a lo largo de su carrera. Su voz varonil lo hizo destacar, mismo que logro la conquista del publico con temas como Me conformo, 16 toneladas y Significas todo para mí, entre otras.
Nacido en el puerto de Guaymas, Sonora el 20 de abril de 1940, Alberto Vazquez llego a México cuando apenas contaba con seis años de edad. Sus padres lo inscribieron en diversas escuelas donde curso la primaria y la secundaria. En la adolescencia estudio pintura en la famosa academia de San Carlos y en la Esmeralda.
Desde sus primeros años a Alberto siempre le gusto cantar de ahí que frecuentemente participaba en festivales escolares y fiestas familiares, sin embargo, su ansioso deseo por iniciar una carrera profesional como interprete lo llevo a participar en un festival musical organizado por la revista Radiolandia en el Teatro Alameda. Por ese tiempo solamente interpretaba canciones con letras en ingles, sin embargo su voz recia y varonil estaba prevista para darle mayores logros en interpretaciones al español. Tuvo la suerte de ingresar a la disquera Musart, donde empezó por grabar temas en español, anotándose rápidos éxitos con el pecador, marea baja, bambina bambina, olvídalo y significas todo para mí.
A los 14 años de edad canta por primera vez en el cine Alameda donde su papá era el gerente, con 16 toneladas y las hojas muertas. A los 17 empieza su carrera de cantante en el Cadilac, y después en el Afro, el mejor cabaret de aquellos tiempos, le ofrecen un contrato de 7 años en las vegas pero decide regresar a México sin aceptar la oferta.A los 20 años el Sr. Guillermo Acosta director Artístico de Discos Musart, lo escucha cantar en el Afro y le gravar su primer disco de baladas. El debut de Alberto Vazquez en la pantalla grande se dio en la película A ritmo de twis en 1962. Continuaría acrecentando su carrera fílmica con las películas Luna de miel para nueve en 1963, La edad de la violencia en 1963, Perdóname mi vida en 1964, Callejón sin salida en 1964, La alegría de vivir en 1965, Serenata en noche de luna en 1965, Caín Abel y el otro en 1970 por mencionar solo algunas.Su ingreso a la televisión también fue afortunado. Actuó en los sesentas en la serie TV Musical Ossart, donde permaneció 3 años consecutivos, ellos gracias a la solicitud del publico. Por otra parte la participación de Alberto en teatro han sido contadas, destacándose entre ellas Rentas congeladas de un autor mexicano, y Ring ring llama el amor, con Silvia Pinal.Alberto Vazquez continua presentándose en numerosos escenarios de la republica mexicana y el extranjero, sin embargo no olvida llevar siempre consigo su inseparable cajetilla de cigarros.

Los Teen Tops

Posted in los sesenta with tags , on septiembre 16, 2008 by edmolin657
Imagen
LOS TEEN TOPS (Y ENRIQUE GUZMAN)
Los Teen Tops lo formaron en 1959 tres jóvenes amigos que se conocieron en el Club Deportivo Chapultepec, Jesus “Tuti” Martinez (requinto), su hermano Armando “Many” Martinez (batería y canto, autor de la mayoría de las letras del grupo), y Enrique Guzmán (bajo). A ellos se sumó Sergio Martel (piano), que venía de integrar el dúo Los Espontáneos. Cantaban en inglés y obtuvieron cierto suceso, lo que les brindó la oportunidad de realizar una prueba en una radio. El día fijado Many se enfermó de la garganta, por lo que cantó Enrique Guzmán con tan buen desempeño que quedó confirmado como vocalista, incorporándose como bajista Rogelio Tenorio. Para completar los cambios, el grupo comenzó a interpretar temas en castellano. Por decisión de la compañía grabadora, Enrique Guzmán se alejó del grupo para iniciar su exitosa carrera solista. La movida fue muy positiva para el cantante, pero marcó el comienzo del fin para Los Teen Tops. Los intentos de reemplazar a Enrique, primero con Ken Smith -norteamericano que cantaba tambien en castellano- y luego con Dyno -un solista de cierto éxito- no dieron resultado y el grupo entró en decadencia. La incorporación de Julio Carranza, vocalista de características similares a Guzmán, permitieron un breve resurgimiento antes de la disolución definitiva en 1965.
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1963: En este año hicieron su último LP “Los Teen Tops”, mas para llenar la demanda internacional en España y Latinoamérica que la mexicana. El contenido fueron refritos a éxitos en español de otros grupos rocanroleros del país cuyas versiones eran desconocidas allá. El acetato les permitió un poco mas de popularidad fuera del país pero localmente fue un fracaso y la menguada popularidad discográfica del conjunto se agotó. En toda su carrera grabaron cinco LP’s de los cuales tres gueron con la voz de Enrique Guzmán, los demás con Gastón Garcés y algunas canciones con Julio Carranza. Sin embargo, desde el retiro de su primer vocalista en 1962, la popularidad del grupo se redujo drásticamente a pesar de los intentos por mantener la imágen con cantantes que copiaban el estilo e inflexiones de voz de Enrique. Inclusive realizaron varias temporadas en teatros y giras acompañados ocasionalmente con vocalistas como Cesar Cervera (ex Rogers), Dyno o Ken Smith sin que nunca lograran compensar adecuadamente la ausencia de su vocalista original. Tres medianos sucesos musicales cerraron su notable discografía: Rascacielos, El Héroe Juan y Vueltas y Vueltas. (Colaboración de Gonzalo Rodríguez)