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Entrevista a Alberto Castillo Palma

Posted in entrevistas, músicos ecuatorianos with tags , , on septiembre 14, 2008 by edmolin657

Marimbero por tradición y convicción. Así se define Alberto Castillo Palma, un esmeraldeño que ha dedicado 34 de los 46 años de su vida a la ejecución y construcción de marimbas.

No duda en reconocer que el gusto marimbero lo lleva en la sangre: “Mi madre, Petita Palma, fue mi mejor guía y referente”, dice, con el tono suave que denota la sencillez de su personalidad.

Antes de narrar el cuento de su vida, se acomoda en uno de los  muebles de madera que llenan su sala y dedica una mirada fugaz al centro de mesa: una figura en cerámica de una  marimbera.

Mi pasión
“La marimba. Su permanencia y evolución. Lucho porque nunca muera esta hermosa tradición ”.

Músicos y turistas de todo el mundo llegan a este rincón esmeraldeño, para adquirir marimbas “a su medida” o dejarse encantar por las vivencias de Alberto.

¿Cómo influyó en su vida  ser  hijo de Petita Palma ?

Mi niñez estuvo vinculada indirectamente a la marimba y a sus mentores. Ella despertó en mí la inquietud por este arte.

¿En qué momento la marimba adquirió  mayor importancia para su vida?

Fue cuando tenía 12 años. Mi madre dirigía un programa de radio en la estación Iris. Había música en vivo. Yo la visitaba luego de la escuela y veía cómo los marimberos interpretaban una serie de instrumentos y canciones. Me gustó y les pedí que me enseñaran.

Mi credo
“Dios está por sobre todas las cosas. Es el principio de todo y el que nos acompaña en cada momento ”.

¿Quiénes respondieron a ese llamado musical ?

Varios, pero el que me enseñó a entonar la marimba fue José Castillo. Lo considero el mejor marimbero de todos los tiempos.

¿Qué le hace merecedor de esa categoría?

Era el único que cantaba y tocaba al mismo tiempo y el único que no seguía un patrón musical definido. Improvisaba y creaba mucho en las presentaciones.

¿Fue complicado aprender los secretos que se tejen alrededor de la marimba?

No, aunque los marimberos de aquella época eran muy cuidadosos a la hora de hablar sobre sus conocimientos.

Mi  lugar
“En el salón de clase, frente a los niños, en los talleres
de marimba. Allí hago realidad mis sueños”.

¿Por qué?

La marimba no era bien vista a nivel social y había muchos prejuicios. Además, eran muy pocas las personas que sabían de este instrumento.

Pero… ¿en qué medida ayudó el ser  hijo de Petita Palma?

Ella los convenció. Le preocupaba que la mayoría de marimberos empezaba  a morir y con ellos también la cultura musical de nuestro pueblo.

Usted se convirtió en su interlocutor…

Mi madre siempre me dijo que domine el oficio de los más viejos para que no se pierda. Ellos tenían 70 y 80 años, a pesar de eso tocaban con mucho talento.

Mi tesis
“Que se valore la riqueza
de la marimba y se le dé el
lugar que merece en los círculos  de  música formal”.

Eso explica también  el interés de aprender  a construir marimbas…

Sí. A veces una de las teclas de la marimba se rompía y no encontrábamos quién la arreglara. Teníamos que esperar de tres a cinco días hasta que alguien nos atendiera. Por lo general, los constructores de marimba vivían en la zona  norte  de Esmeraldas.

¿Cuál fue la primera marimba que construyó?

En 1973 llegó  una chica de Alemania. Me dijo que quería una marimba tradicional y yo me ofrecí a elaborarla.

¿En ese tiempo ya  tenía los conocimientos necesarios?

No los suficientes. Fue toda una aventura porque eché mano de los materiales que tenía. Se la hice con serrucho y machete. Un amigo me ayudó para entregarla a tiempo y la vendimos a 1 000 sucres. Ella se fue encantada.

Su vida
en 15 líneas
Alberto Castillo Palma  nació en la ciudad de Esmeraldas, en 1961 . Se vinculó al ámbito musical cuando cumplió 12 años. Es padre de tres mujeres, también marimberas. Su madre, Petita Palma, influyó en su formación. Es director musical del grupo de danza Tierra Caliente. También es   docente en el Conservatorio Municipal de Música de Esmeraldas y dicta talleres a niños de escasos recursos de la provincia. En la ciudad de Atacames dirige la escuela de marimba de la aldea SOS .

¿Qué vino después?

Cada vez construía marimbas más grandes y de mejor calidad.

¿Existe alguna que le traiga algún recuerdo especial?

Hace un año vino de EE.UU. un doctor en música. Me pidió dos marimbas. Una de ellas fue la mejor que he construido. Él incluso  se quedó sorprendido  pues  estaba perfectamente afinada.

¿Es necesario tener un oído educado para afinarlas?

La experiencia me ha dado esa cualidad, pero la técnica también tiene mucho que ver. Mientras más gruesa es la placa de la marimba el sonido es más agudo. Si la placa es fina, en cambio, el sonido se hace mucho más grave.

¿Cuáles son las partes de una marimba?

Una lámina de placas, parecida a un teclado; un armazón y una serie de tubos de resonancia que se ubican bajo cada placa.

¿Cuál es la clave para construir marimbas de calidad?

El material. Por lo general se emplea madera fina como la chonta  para las placas de la marimba. Y caña guadúa o bambú para los tubos de  resonancia.

¿Cuáles son los cuidados que se da a los materiales?

Es importante que el material esté bien seco antes de empezar la construcción. De eso depende la calidad del sonido. Antes, los marimberos decían que era necesario esperar la luna llena para construirlas. Según su creencia, eso les daba mejor resonancia.

¿Cuántas marimbas ha construido en su vida?

El número es incalculable. Pero entre pequeñas, de una octava, y grandes, hasta de cuatro octavas, son más de 2 000.

¿Quiénes han sido sus principales clientes ?

Músicos y turistas de todo el mundo.  Mis marimbas están en Europa, EE.UU., Chile , Colombia, Venezuela… y eso que no tengo correo electrónico.

¿Cómo lo contactan?

Algunos llegan a Quito y ahí los músicos les dan la referencia. Otros vienen directamente recomendados por músicos a los que les he construido marimbas

¿Cuánto tarda en armar una marimba, en promedio?

Por lo general dos semanas, pero no tengo marimbas listas para vender. Solo las hago cuando alguien me las pide.

¿Por qué?

Para mí la construcción de marimbas no es un negocio sino una forma de promover su uso.

¿Qué otras actividades ocupan su tiempo cuando no construye marimbas?

Soy director musical del grupo de música y danza Tierra Caliente. Además, dirijo varias escuelas y talleres de marimba.

¿Quiénes participan en estos talleres?

Niños y jóvenes de escasos recursos de la provincia.

¿Cuál es el motivo de estar  al frente de estos grupos?

El que ha guiado toda mi vida: no dejar que muera la marimba y dejar esa semilla en las nuevas generaciones para que continúen con esta lucha, que a veces es contra viento y marea.

¿Cuáles han sido las principales dificultades?

Hay poco apoyo de las autoridades del Estado y la entidad privada. No se reconoce el valor cultural. Eso no ocurre en otros países.

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Carlos Silva Pareja

Posted in Author's name, músicos ecuatorianos with tags on septiembre 14, 2008 by edmolin657
Guayaquil 5 noviembre 1909 – Guayaquil 11 mayo 1968. Compositor y guitarrista.Empezó a estudiar guitarra por su cuenta; en 1926 ingresó a la Escuela de Música de la Sociedad Filantrópica del Guayas, donde estudió bombardino. Permaneció en esa institución aproximadamente cuatro años; aprendió a leer y escribir música. Posteriormente, en 1942, a los 33 años inició el aprendizaje de contrabajo en la Academia de Música del italiano Angelo Negri*.

Empezó a componer aproximadamente a los 18 años de edad. Entre sus piezas musicales mencionamos: Bajo la tarde (pasillo) / Arturo Borja (texto); Desde aquella mañana (pasillo) / Enrique Rivadeneira A., texto; El último beso (pasillo) / Armando Martínez Guerrero, texto; La canción del dolor (pasillo) / Armando Martínez Guerrero, texto; Lirios marchitos (pasillo) / Martín de la Selva, texto; Pasionaria (pasillo) / José Buenaventura Navas, texto; Perla negra (pasillo) / Martín de la Selva, texto; Piedad (pasillo) / Enrique Rivadeneira A., texto; Soledad (pasillo) / Medardo Angel Silva, texto.

Fausto Gortaire Chiriboga

Posted in músicos ecuatorianos with tags , , , on septiembre 14, 2008 by edmolin657

Gortaire Chiriboga Fausto

Riobamba 27 enero 1931. Cantante y compositor.

Estudió canto en forma particular con un profesor alemán. Presentó repertorio de música ecuatoriana en las radios, teatros y televisión, dentro del país y en el extranjero. También compuso algunos pasillos, valses, pasacalles y boleros. Entre sus pasillos con música y texto propios, se pueden anotar:

Momentos de dolor; Tu ausencia; Incomprensión. (Bibliografía: FPE).

Fresia Saavedra (nota periodística)

Posted in músicos ecuatorianos, notas periodísticas with tags , on septiembre 14, 2008 by edmolin657

Fuente: Diario El Universo

Septiembre 06, 2007
MÚSICA. Tiene casi 59 años de vida artística. Por más de 30 años fue profesora de música y canto. Ahora está jubilada y por insistencia percibe del Estado una pensión vitalicia.

Su vida es cantar. Por ello cuando Fresia Saavedra Gómez habla de su entorno familiar y de la próxima celebración de sus 74 años (que los cumplirá este sábado), le resulta inevitable mencionar el tiempo que lleva en los escenarios.

“Son casi 59”, dice invadida por los recuerdos. Y aunque no precisa el mes en que se convirtió en artista profesional, la Señora del Pasillo, como se la identifica, asegura que en la música despuntó a los 5 años.

“Nací en el corazón de Guayaquil y mis padres, Julio Fortunado y Susana, estaban involucrados en el arte. Él tocaba el violín y ella era una cantante amateur”, anota Saavedra.

Agrega que a finales de los años 20 radio Cenit tenía un programa dirigido a niños de 4 años en adelante. A ella le gustaba  cantar los temas que escuchaba. Su madre notó su afición y la llevó a participar.

El primer tema que cantó fue el bolero Estrellita mía y gustó tanto que la invitaron a volver la semana siguiente. Así lo hizo y compartió con los oyentes el tango Mañana zarpa un barco. “El programa se llamaba ‘La compañera Nelly’, y como gusté me fui quedando”, refiere.

Añade que cuando tenía 12 años su madre falleció y fue su padre quien la animó a continuar en el canto. Fue a esa edad que se convirtió en artista profesional porque radio Cóndor le pagaba 110 sucres por cantar los miércoles, jueves y domingos.

Cursaba el sexto grado y compartía el quehacer musical con Blanca Palomeque, con quien luego formó el dúo Las Porteñitas, del cual fue siempre la primera voz. “Duramos varios años y grabamos numerosos discos para el sello Cóndor”. Estos, agrega, eran de carbón “y se vendieron muchísimo”.

Saavedra dice haber perdido la cuenta de las producciones que grabó en las que intervino, pero comenta que tras la disolución de Las Porteñitas formó con Máxima Mejía el dueto Las Ecuatorianas. “También canté con Luisa Rojas Mendoza y grabé con Pepe Sánchez, Gonzalo Moncayo, Carlos Regalado, Pepe y Julio Jaramillo”.

Los temas que interpretaba eran inéditos “y varios de ellos escrito por mí”. En su reportorio hay pasillos, albazos, sanjuanitos y tropical, aunque es el primero de los géneros mencionados el que más disfruta.

“Tengo en mi mente el momento en que hice estas grabaciones, pero difícilmente recuerdo sus títulos”, anota Saavedra, que aclara tener buena memoria. Tanto, que recuerda como ayer las circunstancias en que se creó el porro El ladrón, popularizado en Ecuador, Colombia, Perú, Chile, Argentina y Bolivia. “Fue entre 1955 y 1956, y en México estuvo cuatro semanas en el Hit Parade”.

La letra surgió del auténtico robo de una cadena de oro del cual fue víctima cuando con su padre caminaba por Sucre y Seis de Marzo hasta radio Cristal. “Salí corriendo detrás del pillo y se lo comenté a Caballito Garcés, que estaba en la emisora. Él me animó a plasmar mi experiencia en una canción, así lo hicimos y nació El ladrón”.

Saavedra también prestó su voz para la novela Camay, que transmitía radio América. Las anécdotas abundan en su vida, anota la cantante, quien está de luto por la muerte de Francisco, un hermano menor al que crió como hijo y que días atrás murió en EE.UU., donde vivía.

Saavedra no menciona cómo celebrará su cumpleaños.
Solo dice agradecer a Dios por mantener su voz intacta y permitirle seguir en los escenarios.

Apelativos
En su juventud el público peruano le dio el apelativo de Jilguero de oro.Tras nacer su hija Hilda Murillo, quien también es cantante, y foguearse en la música nacional se ganó el título  de  Señora del Pasillo.

Discos
Sus producciones discográficas más recientes son Cantares ecuatorianos, Del Ecuador para el mundo y Canciones para mi tierra.

Julio Jaramillo (nota biográfica)

Posted in músicos ecuatorianos with tags , on septiembre 14, 2008 by edmolin657

Jaramillo Laurido Julio Alfredo

Guayaquil 1 octubre 1935 – Guayaquil 9 febrero 1978. Cantante y compositor.Aprendió a tocar la guitarra en su barrio, en Guayaquil. Con dos de sus amigos formó su primer trío e hicieron presentaciones en Manabí y Esmeraldas. Su primera grabación fue una canción de campaña política, para Concentración de Fuerzas Populares (CFP). Otra grabación la hizo a dúo con la cantante Fresia Saavedra, con dos temas, un yaraví del compositor Alberto Guillén Navarro y un valse de Gonzalo Vera Santos. En busca de mejores triunfos Jaramillo abandonó el país, radicándose primero en Colombia, para pasar luego a Venezuela y posteriormente a México. En Uruguay, con la canción de Benito de Jesús Nuestro juramento, alcanzó gran popularidad por lo que la prensa de esa ciudad lo bautizó como “Mr. Juramento”. En julio de 1976, después de más de diez años de ausencia, Julio Jaramillo retornó al país, invitado por los Almacenes J.D.

Feraud Guzmán a un programa de aniversario. Se calcula que sus grabaciones sobrepasan las cuatro mil, entre boleros, pasillos, valses, tangos y rancheras. Jaramillo también incursionó en la composición musical, son suyos: el pasillo Panadera, los valses: Guayaquileña y A mi madre; y, el bolero Mi locura. Tres músicos lo ayudaron en el inicio de su formación artística: Carlos Rubira Infante*, con quien grabó a dúo el pasillo Esposa, Nicasio Safadi* y Carlos Solís Morán*. Grabó también en dúo con Olimpo Cárdenas, Daniel Santos, Pepe Jaramillo y Alci Acosta. La fecha de su nacimiento ha sido designada como “Día del pasillo ecuatoriano”. (Bibliografía: Núñez, Jorge. “Encuentro con JJ”. La Liebre Ilustrada, No. 166. Quito, 1988).

Carlos Alfredo Quiroz Benavides

Posted in músicos ecuatorianos with tags on septiembre 12, 2008 by edmolin657

CARLOS ALFREDO QUIROZ BENAVIDES

Nació en la ciudad de Quito-Ecuador, Sud América el 1º de mayo de 1953 en una familia estable: psicológica, social y económicamente.

Sus padres Carlos Alfredo y Rosa Elvira le incentivan en la disciplina del arte, así como en su formación intelectual creando en él: valores estéticos y desarrollando capacidades intelectuales que fueron evolucionando y que lo han llevado a alcanzar sus más caros ideales en los ámbitos: espiritual, académico y musical, los mismos que sucintamente se exponen a continuación:

A los cinco años incursiona en la disciplina del canto, realizando prestaciones interpretativas en Radiodifusoras, Televisión y Teatros. Como su Padre era militar y gustaba del arte, viaja a varios lugares dentro del país y uno de ellos, las Islas Galápagos, en donde a sus cinco años permanece en ella, durante un año, en el que se integra a lo hermoso y paradisíaco de la isla San Cristóbal y, sobre todo, empieza una relación trascendental con el poder mágico del océano y aflora el reconocimientote con su esencia espiritual. Se van manifestando sus capacidades, percibe vibraciones de la naturaleza en su más bello esplendor y pureza que más tarde le servirán para emanar una conciencia de otro orden llena de amor y de Fe.

Desde muy corta edad se interesa por filosofías físico-mentales cuyos estudios continúa realizándolos. Cabe mencionar que a esta edad ya leía obras de filosofía con las cuales se identificaba plenamente. Se interesa por disciplinas y artes marciales y durante seis años estudia Judo y luego Kendo, actualmente también Iaido.

A los doce años empieza a estudiar su primer instrumento musical -la guitarra-. Participa en varios concursos y festivales artísticos nacionales e internacionales logrando premios importantes.

En su vida estudiantil se presenta en varios concursos literarios y pictóricos por lo cual expone varias creaciones después de tres años de estudios sobre Bellas Artes.

Estudia en el conservatorio de música y se especializa en cuerdas así como perfecciona el arte vocal tanto en el canto como en la oratoria.

A los quince años forma e integra el trío musical “Los Príncipes” con quienes graba varias cintas y obtiene sendos trofeos en su accionar artístico.

A los diecisiete años forma e integra el famoso Grupo Musical “HUAYANAY”, con quienes ha recorrido, durante treinta años un increíble sendero artístico exponiendo nuestra cultura musical en los escenarios más afamados del mundo como: El Palacio de Bellas Artes de México, el Teatro Colón de Buenos Aires, La Scala de Milán, el Teatro Barberini de Roma, entre otros, en América, Europa, Medio Oriente, parte del Asia y África, elevando muy en alto la música ecuatoriana y latinoamericana y, obteniendo galardones y preseas de primerísimo importancia. En la actualidad sigue trabajando con verdadero entusiasmo.

La alternativa de viajar por todos estos continentes le permite absorber el arte y la cultura en su más cercana presencia admirando las obras de Miguel Ángel, y otros grandes pintores y escultores así como también la fantástica arquitectura de las catedrales góticas creación del famoso arquitecto Vitrubio Polo, heredero de la sabiduría hermética.

Con este bagaje de información, realiza investigaciones sobre los efectos anímicos y fisiológicos que producen, en el hombre, los sonidos de los instrumentos musicales andinos, especialmente ecuatorianos, con los cuales ha elaborado LA SONOTERAPIA y la MUSICOTERAPIA.

Incursiona en el estudio del Derecho Intelectual y el proceso científico cultural en relación con nuestro medio ambiente.

Es nombrado conjuntamente con “Huayanay” Embajador Ad-honorem del Ecuador para todo el mundo así como es galardonado por el Honorable Congreso y varios Presidentes, por su accionar artístico en todo El mundo.

En el ámbito metafísico Obtiene el Doctorado en Metafísica en University of Metaphysics adjunta a la Universidad de Sedona en Estados Unidos. Después de veinticinco años de estudio e investigación es nombrado en el año 1997, Ministro Embajador de la Ciencia de la Física Mental para todo el mundo -la sede se encuentra en Los Ángeles, California- llegando a ocupar dignidades especiales en Física Mental y Metafísica y dentro de ésta, crea la Universidad Metafísica de quien es su Presidente.

Obtiene el Grado de Master en Pranic Healing in the American Institute of Assian Studies en Los Angeles California en 1997.

 

 

 

 

En el ámbito intelectual estudia Ingeniería Civil y Psicología Transpersonal, Habla y escribe: español (100 %), inglés (70 %), francés (30 %), otros idiomas (10%).

En el campo político ha ocupado varios cargos de importancia a nivel estudiantil, y dentro de la composición musical.

Ha grabado 20 Long Play, 6 CD, ha participado en viarias películas como Trescientos Millones y documentales europeos así como en parte de una telenovela denominada Mundo de Juguete.

Ha compuesto más de 150 obras musicales y ha editado varias de ellas.

Interpreta varios instrumentos de cuerda como: el requinto, guitarra, tiple, cuatro, arpa, charango. Actualmente se encuentra en producción su primer libro denominado “El Arte de Gobernar La Mente” y “Senderos Líricos” así como un nuevo CD de música New Age en el que constan temas como Casiopea.

En producción se encuentran: Los Chakras, Los Tattwas, Pranic Healing, Visión Aural, Vibraciones y Bioenergía, Energías de Forma, Meditación de Vacuidad y Mantrams.

Wilmer Sotomayor

Posted in músicos ecuatorianos with tags on septiembre 12, 2008 by edmolin657
Sotomayor Wilmer PDF Imprimir E-Mail

Wilmer Sotomayor nació el 30 de agosto en el cantón Sozoranga, sus primeros estudios los realizó en la escuela Benjamín Carrión de Loja y los secundarios en el colegio nacional Eloy Alfaro de Cariamanga.

Fue su maestra de segundo grado de escuela quien descubre su talento y cualidades como cantante y marca el inicio de su carrera artística. Una segunda etapa de su vida inicia con su adolescencia cuando descubre su capacidad para componer; “mi vida dio un giro de 360 grados en lo personal, esto me llevo a componer, aproximadamente a los 16 años”.

Wilmer Sotomayor considera que gusto por la música es una cualidad innata, los mejores recuerdos de su vida son cantando, “desde pequeño con mis amiguitos cantando canciones infantiles, y después incursionando en otros géneros. Creo que Dios me ha predestinado para esto y es extraordinario hacer en la vida lo que uno quiere, a  mi me toco esto de cantar y me siento maravillado”.

Su proceso de preparación musical ha sido muy largo, el ha ido adquiriendo experiencia mediante su trabajo, porque no tuvo la oportunidad de pisar un centro asistencial, y es así que este gran artista se hace en el entorno.

Su primer disco de Acetato lo denominó “Pensando en ti”, y lo grabó en la ciudad de Cuenca, posteriormente “Sola”, y luego trabajo con el grupo Muralla, esta ha sido una experiencia maravillosa para él, ya que le ayudó a forjarse como cantante, además mantiene recuerdos maravillosos de esta época de su vida; además junto a la agrupación tuvo la oportunidad de grabar cuatro canciones de su autoría.

Adquiriendo más experiencia y con sus trabajos previos en el año de 1995 realizó la grabación de su primer CD, denominado Amores Eternos.

Sin duda Wilmer Sotomayor es un gran compositor que se inspira en la vida para escribir sus canciones; “La vida es con los ojos que queramos ver cada quien, yo veo mucho, eso es lo que recojo, y escribo sobre historias de amigos, parte de cosas personales y también un poco de imaginación”.

Ha tenido la oportunidad de llevar su música a diversos lugares del Ecuador; ha recorrido prácticamente casi todas las ciudades del país, y  hablando de la provincia de Loja, ha visitado hasta el rincón más pequeñito. Por su experiencia, aceptación y profesionalismo ha tenido la oportunidad de realizar giras fuera del país; recorriendo Europa y Estados Unidos.